Que el aspirante tenga conocimientos básicos en artes, capacidad analítica, de expresión oral, escrita y corporal. Tener disposición para el trabajo en equipo, así como compromiso y responsabilidad social.

Conocimientos

·         Conocimientos en el área humanística y artística (dominio de conocimientos integrales del área).

·         Métodos, estilos, técnicas y teorías del arte teatral.

·         Conocimiento de espacio y tiempo en la escena.

·         Cualidades del movimiento (valoración corporal).

·         Dominio del cuerpo y voz.

·         Vocabulario propio de la disciplina.

Habilidades

·         Habilidad para analizar y sintetizar.

·         Trabajo en equipo.

·         Expresión oral y corporal.

·         Crítica y análisis personal.

·         Creatividad.

·         Inteligencia emocional.

·         Comprensión de lectura.

·         Apertura a nuevas ideas y situaciones.

·         Habilidad para redactar e investigar.

·         Espíritu inquisitivo.

·         Capacidad de asombro.

·         Intuitivo.

·         Perceptivo.

·         Comunicación.

·         Apertura.

·         Disciplina.

Actitudes y valores

·         Disposición para el trabajo en equipo.

·         Compromiso y responsabilidad social.

·         Compañerismo.

·         Honestidad.

·         Respeto.

·         Solidaridad.

El profesional de Arte Dramático, contará con amplios conocimientos, actitudes y valores a fin de ejercer científica, ética, creativa, conscientemente y con compromiso social.

Conocimientos

·         Métodos.

·         Técnicas y teorías teatrales.

·         Herramientas aplicables a la escena en constante actualización y vinculación al contexto universal.

·         Actuación.

·         Dirección.

·         Producción.

·         Gestión.

·         Puesta en escena.

Habilidades

·         Cualidades del movimiento (valoración corporal).

·         Dominio del cuerpo y voz.

·         Vocabulario propio de la disciplina.

·         Autogestión.

·         Trabajo en equipo.

·         Habilidad para la interpretación escénica.

·         Investigación.

·         Habilidad para resolver problemas.

·         Ser interprete de una realidad.

·         Percibir los sucesos actuales para enfocar la teatralidad.

·         Habilidad para comunicarse socialmente.

·         Resolución de problemas.

Actitudes y valores

·         Responsable.

·         Criterio personal.

·         Honestidad.

·         Actitud de respeto.

·         Actitud de responsabilidad con sí mismo.

·         Sensibilidad.

·         Compromiso interpretativo.

·         Compromiso con su entorno.

·         Compromiso social e institucional.

·         Responsabilidad social- artística.

·         Comprometido socialmente.

·         Ética.

·         Servicio social.

·         Formación de posturas.

·         Actitud de asombro de su realidad y generar una nueva.

·         Humanidad.

·         Respeto ante la diversidad teatral.

·         Responsabilidad profesional.

·         Humildad.

·         Respetuoso a las propuestas artísticas.

·         Compromiso con el quehacer escénico.

·         Madurez actoral.

·         Promoción de las artes.

·         Sensibilidad social.

·         Ser comprometido con la ecología.

·         Coherencia ideológico-artístico y personal.

Competencias Genéricas

Formación Humana y Social. (FHS). Participa de manera comprometida dentro de su medio sociocultural para contribuir al desarrollo social, la preservación del medio ambiente y el cuidado de la salud, considerando los lenguajes científicos, tecnológicos y artísticos de su disciplina profesional al colaborar en la solución de problemas de manera interdisciplinaria.

Desarrollo de habilidades del Pensamiento Complejo. (DHPC). Reflexiona y toma decisiones de manera crítica y creativa, a partir de analizar y relacionar elementos desde una visión compleja e interdisciplinaria para generar alternativas de solución de acuerdo a las necesidades del contexto.

Lengua Extranjera (LE). Utiliza una lengua extranjera de manera integral con la finalidad de realizar procesos de comunicación relacionados con los contenidos y actividades propias de su disciplina, los cuales le permiten establecer relaciones interculturales y colaborativas para explorar y construir saberes dentro de la misma, con ética, responsabilidad social y el apoyo de diversas herramientas tecnológicas.

Desarrollo de Habilidades en el uso de la Tecnología de la Información y Comunicación. (DHTIC).  Gestiona la información, las tecnologías y los procesos de comunicación para fortalecer la formación personal y profesional a través de las TIC al utilizar adecuadamente fuentes académicas y científicas de manera ética, creativa y asertiva.

Educación para la investigación. (EI). Analiza los componentes del contexto, a partir de identificar la información necesaria y el uso de metodologías adecuadas para construir propuestas de solución y comunicar los resultados obtenidos.

Innovación y Talento Emprendedor. (ITE). Emprende proyectos de impacto social de calidad para generar valor en los diferentes ámbitos sociales con base en metodologías de innovación.

Competencias específicas

ÁREA DE CUERPO: Domina las bases científicas del entrenamiento físico del actor en sus diferentes dimensiones y cualidades del movimiento. A través de la práctica teórica científica que le permita discernir sobre el comportamiento físico y energético para controlar emociones y sensaciones en la interpretación reconociendo que cualquier tecnología corporal con estas bases brinda a su cuerpo el entrenamiento pertinente para el tipo de teatro que le interese realizar.

ÁREA DE HISTORIAS Y DRAMÁTICAS E INVESTIGACIÓN: Conoce y comprende las diferencias estilísticas de autores y obras, e incorpora los conceptos básicos de la teoría a su desarrollo profesional. A través del análisis crítico y reflexivo de las diferentes manifestaciones artísticas, para aplicarlo en los procesos creativos y de investigación; fortaleciendo la conciencia social sobre su realidad inmediata y su actividad teatral.

ÁREAS DE ACTUACIÓN Y DIRECCIÓN: Domina procesos creativos, técnicos y metodológicos relacionados con la teatralidad y actuación contemporáneas a través del desarrollo de una poética personal que le permita articular redes de producción impulsadas por su contexto social.

Crear la idea de Dirección y conectarla con la totalidad para la generación de una experiencia estética mediante el conocimiento de su realidad social, cultura económica, política y su deconstrucción a un lenguaje metafórico.

ÁREA DE VOZ: Maneja la ortofonía por medio de signos psicofísicos en propuestas ficticias para la autonomía creativa en su desempeño profesional.

ÁREA DE MÚSICA: Desarrolla el manejo del cuerpo, la voz y la respiración para generar atención auditiva, procesos relacionales en tiempo, ritmo y espacio.

La Licenciatura en Arte Dramático tiene el compromiso de formar actores y directores críticos, capaces de ofrecer soluciones creativas desde las artes escénicas, tomando en cuenta el derecho y el acceso a la cultura como un principio básico de la universidad pública a la sociedad. Podrán laborar en sectores educativos, artísticos y culturales, en el ámbito público y privado.